Les Hirondelles de Kaboul

  D'après le roman de YASMINA KHADRA - Adaptation et mise en scène Antoinette Senior

Création

En résidence à Saint-Rémy-lès-Chevreuse - Espace Jean  Racine

 Vendredi 26 à 20h30 et dimanche 28 novembre à 16h, vendredi 3, samedi  4 décembre 2010 à 20h30

Tarif : 19€ - Tarif réduit : 12€ - Scolaires partenaires de Vue sur scène : 5€ par élève

Les Hirondelles de Kaboul

Dans les ruines brûlantes de la cité millénaire de Kaboul, la mort rôde, un turban noir autour du crâne…

Yasmina KHADRA semble mettre toute son efficacité narrative au service d'un conte effrayant et sublime dont on jurerait qu'il lui fut inspiré par quelque antique génie.

Pourtant, dit-il, « Je propose une histoire inattendue, car je parle d'amour, alors que tout le monde parle de la folie et de la violence. »

Yasmina Khadra, de son vrai nom Mohamed Moulessehoul, est aujourd'hui un écrivain internationalement connu, traduit en 33 langues.

Le roman Les Hirondelles de Kaboul (2002) est le deuxième volet d’une trilogie qui commence avec L’Attentat (2005) et s’achève avec Les Sirènes de Bagdad (2006). L’Attentat est en cours d’adaptation cinématographique aux Etats-Unis, et Alexandre Arcady adaptera en 2010  Ce que le jour doit à la nuit (2008) pour le cinéma et la télévision.

Antoinette Senior, la metteur en scène, a suivi une triple formation en danse, en mime (Ecole Marcel  MARCEAU) et en cinéma.

En tant que comédienne, elle a tourné des fictions télévisées, et interprété de nombreux personnages sur scène, entre autres dans Tri’Ho (2003). En 2006-2007 elle a tenu le rôle-titre dans Le Choix d’Iphigénie.

En tant que metteur en scène, elle a signé plusieurs spectacles : Plumes (2001),  Ping et Pong (2002), Les visages de Médée, la Révélation de Dulcinea (2004), Les rêves enchantés (2005)…

« J’ai été bouleversée, à la lecture des Hirondelles de Kaboul, par ces destins malmenés dans un contexte d’oppression. 

Tous ces personnages remplis d’humanité, Yasmina Khadra nous fait toucher de près leur force et leur faiblesse, leur beauté et/ou l’horreur de leurs actes, leur façon de vivre la mort et la vie, l’espoir et le désespoir. 

Indépendamment du contexte des Talibans, ce livre parle du poids que fait peser sur l’homme toute dictature. C’est cela qui m’a motivée ; j’ai décidé de l’adapter au théâtre afin de mettre en lumière la façon dont celle-ci fragilise ou même anéantit ce qui est le propre de l’être humain : la réflexion et le choix. »

"Par le simple fait qu'il existe, le roman de Yasmina Khadra ouvre une porte dans le mur de l'oppression. C'est pourquoi le spectacle s'achève sur un poème de Meena, héroïne afghane de la lutte pour les droits de la femme dans son pays."

  Pour les scolaires

Le spectacle concerne essentiellement les élèves de lycée.

Toutes les représentations sont ouvertes aussi aux scolaires, qui ont aussi la possibilité d’assister,

en journée, à la générale du jeudi 25 novembre à 14h.

Plusieurs professeurs du Lycée de la Vallée de Chevreuse ont déjà prévu un travail sur

"Les Hirondelles de Kaboul " en lien avec la Compagnie.

D’autres lycées peuvent être intéressés par le projet et les actions proposées aux enseignants en liaison avec celui-ci.

Contacter : Claudine Guittet : 06 14 63 12 21.

Evénement

Collaboration entre la Compagnie Vue sur Scène et Calisto 235

Claudine Guittet participe au Festival calisto-235 « Honey fields » du 21 au 30 novembre 2010 (Vallée de Chevreuse).

Elle met en scène le spectacle "BOOK OF BLUE HONEY SONGS  - Eau qui court, paysages cachés"

Textes et musiques en liberté dans lequel elle sera également lectrice aux côtés de Catherine Lebouleux.

Dates et lieux :

dimanche 21 novembre, 18h : Château de Vaugien, SAINT-REMY-LES-CHEVREUSE ;

Jeudi 25 novembre, 20h30 : Atelier de Pascal Hémery, GIF-SUR-YVETTE ;

Samedi 27 novembre, 20h : La Terrasse de Sauvegrain, Restaurant, SAINT LAMBERT DES BOIS (dîner spectacle)

Pour plus de renseignements : http://festivaleclectik235.wordpress.com/2010/05/02/108/ 

La compagnie

La Compagnie Vue sur Scène est une petite structure née d’une rencontre entre deux artistes aux parcours différents mais complémentaires : Claudine GUITTET, longtemps professeur de français, a quitté l’enseignement voilà plus de dix ans pour se consacrer au théâtre et à l’écriture, ses vocations premières ; Antoinette SENIOR est à la fois danseuse, mime – ancienne élève de Marcel Marceau - et comédienne.

Toutes deux ont fondé la Compagnie Vue sur Scène afin de mener librement leur démarche de création dans le domaine du théâtre gestuel, avec la conviction qu’ « au théâtre, le corps doit avoir la parole aussi bien que les mots. Lorsque ceux-ci ne suffisent plus, lorsqu'il s'agit de faire exister un monde complexe, ou plusieurs plans d'une même réalité, le mime, la danse, ou d'autres modes d'expression artistique peuvent s'associer au jeu dramatique pour emporter le spectateur ailleurs, comme le fait aujourd'hui le cinéma par le biais de procédés tels que le cadrage ou le montage.»Dans cette optique, la compagnie Vue sur Scène travaille avec des artistes pluridisciplinaires.

En 2007, la rencontre avec la plasticienne Maria COSATTO, le compositeur et créateur sonore Charlie DALIN et la chanteuse bulgare Irina ZHEKOVA conduit la Compagnie Vue sur Scène à explorer d’autres voies de création, en lien plus étroit avec le chant, la musique et les arts plastiques, mais aussi avec l’univers immense des contes. Par ailleurs, la Compagnie Vue sur Scène travaille avec d’autres Compagnies, comme le Shlémil Théâtre, compagnie saint-rémoise, et la Compagnie napolitaine Retroscena.

Le passé de la compagnie

2009

Monologue avec valise PREMIER PRIX  au Festival international de pantomime et de théâtre physique de Skopje, en Macédoine (printemps 2009) Monologue avec valise  est un récit sur l’émigration, le déracinement, la recherche de soi, le nouveau départ ; sur le mélange des langues et des identités ; sur la fragilité intérieure de l’homme.  Tout cela tient dans une valise. Dans cette valise on trouve aussi  « des culottes, des chaussettes, des chaussures et des brosses à dents, quelques tee-shirts et des souvenirs, des rêves,  des belles vues et des points de vues, des élans, des espoirs et des projets, des émotions et des pensées, des angoisses d’aujourd’hui et des futures envies ».   Costantino Raimondi, parlant du spectacle en gestation et de la performance de Guérassim Dichliev, évoque « un personnage dont le côté clownesque débouche  soudain sur des fulgurances de pure vérité, d'hyperréalisme ».   Théâtre gestuel, avec Guérassim DICHLIEV, comédien mime, ancien assistant de Marcel Marceau, metteur en mime du Choix d’Iphigénie.    Durée 1h  -  A partir de 12 ans   Pour les professionnels Bande annonce  "Monologue avec valise"   (30 secondes d'attente environ) copyright Vue sur Scène © 2009 Photos : copyright © 2009 Maria COSATTO     Le spectacle créé en 2009 par la Cie Vue sur Scène et Retroscena   sera joué au Festival d’Avignon du 8 au 31 juillet 2010         Théâtre La Luna 1 rue Sevrine à 18h40   Réservations : 04 90 86 96 28     Livre d'or   Merci pour la force des mots, des gestes… Pour le rire, les larmes, et tant d’humanité. Bon chemin. S.C.   Du grand art pour un seul homme. Merci pour ce spectacle qui m’a ravie. Le chef d’orchestre était extraordinaire. M.L. C.   Une grand première pour nous, un spectacle de pantomime ! Merci pour ce spectacle poignant, plein d’interrogations, de poésie et de rire. Je ne regarde plus mes mains de la même manière. S.G.   Continuez comme ça et faites des cours pour les enfants. C’était trop bien. M.A.   Une valise qui nous a livré son lot d’émotion, de rire et de chaleur humaine. Bravo et merci. F.G.   Le monde et l’émotion dans une valise légère comme le talent, universelle comme l’homme et sa générosité. Bravo et merci. M.W.   Emouvant, drôle… Le talent, l’émotion… Bon vent Guérassim avec votre valise porteuse d’espoir ! Un grand merci à Vue sur Scène. La valise parlait très bien. A.J.   Merci de parler de ce sujet qui nous concerne tous, à un moment ou à un autre. J. C.   Dans ma «  cufar » il y a depuis ce week-end tous ces beaux et drôles de gestes, magnifiques, touchants. Ils vont au cœur, tout droit. Merci. Une immigrante, ancienne. M.C.   Excellent spectacle. Un acteur époustouflant. Bravo ! C.D.   Les Nouvelles de Rambouillet « … Une odyssée, un récit sur l'émigration entre émotion et dérision… Le comédien met la poésie et l’expressivité du mime au service d’un thème très actuel »

2008

- 16 décembre 2008 : Le Don de l’histoire, Conte de sagesse sur ce qui est suffisant de Clarissa Pinkola-Estès,  éditions Grasset) en collaboration avec la Librairie « Les Racines du Vent »   Cette lecture-Spectacle mise en musique de Charlie DALIN et illuminée par un « totem » de Maria COSATTO a été créée à la Bibliothèque de Chevreuse comme un cadeau de Noël aux habitants de la Vallée de Chevreuse. Lectrices : Claudine GUITTET et Lydia MORETTI-GLEYSES .      « Elevée dans une famille de conteurs d’origine hongroise immigrés aux Etats-Unis, Clarissa Pinkola Estés nous fait don des histoires entendues dans son enfance, qui se transmettent de génération en génération, comme une pharmacopée. Voici l’histoire de la tante Irena à propos de ce vieil homme et de cette vieille femme qui, en Hongrie, se retrouvent par hasard dans une forêt où chacun s’est réfugié pour fuir les horreurs de la guerre. Ils n’ont plus rien. D’autres sans doute, ailleurs, ont trop. Mais qu’est-ce qui est suffisant ? Et le vieil homme de raconter un merveilleux conte. Voici l’histoire d’un jeune couple, où chacun, dans ce même contexte de guerre et de misère, donne tout et plus pour l’autre pour lui faire un cadeau ; la jeune femme vend en secret ses cheveux pour offrir à son mari une chaîne de montre pendant que l’époux de son côté vend sa montre pour offrir à sa  bien-aimée  des  peignes… »   A la fin de la soirée, un marque-page a été distribué aux spectateurs comme souvenir d’un moment magique.			Pour les professionnels

- 15 novembre 2008 : Parcours d’ateliers d’Artistes (association HELIUM)     La Compagnie, invitée par l’artiste Maria COSATTO, sculpteur et plasticienne, a présenté un spectacle dans lequel contes et musiques se répondaient pour offrir des moments privilégiés d’harmonie joyeuse de l’homme avec lui-même, le tout finissant en apothéose sur un match d’improvisation musicale et dansée commenté par les paroles du Grand Combat d’Henri Michaux.
- 16 mai 2008 : Au bout du conte spectacle créé lors de  l’inauguration du Crédit Mutuel de Saint-Rémy-lès-Chevreuse Au fil des escales, un voyage au cœur de l’humain.   Pour aller à la rencontre de l’Autre, qui nous dit si bien ce que nous sommes, voici : un conte inuit ; un conte issu des sombres Carpates et parti sur les routes et les océans, de guerre en guerre, jusqu’en Amérique du nord, jusqu’au bord des Grands Lacs ; des légendes bulgares revisitées par une sensibilité toute moderne.   L’espace d’un instant, imaginons autour de nous, ou en nous, cet espace sans fin, soumis aux vents contraires et aux tempêtes de toutes sortes, au cœur duquel nous sommes sans repères.   Comment lutter, comment subsister, comment persister ? Et que faire de cette jeunesse de notre sang qui réclame bien autre chose que la simple survie ?    Comment trouver notre chemin, écartelés que nous sommes entre notre intérêt personnel et l’intérêt du groupe ? Bonheur ambigu de s’engouffrer dans la passion dévoratrice, Mécanique bien huilée du sacrifice, Eparpillement qui consume l’énergie vitale…   Au cœur de cette quête semée d’embûches, les contes apportent une lumière venue « du fond des temps oubliés ».   Pour les professionnels     2006 -2007   - de novembre 2006 à mars 2007 : Le Choix d'Iphigénie , création soutenue par le Conseil Général des Yvelines et la ville de Saint-Rémy-lès-Chevreuse.   Iphigénie universelle et moderne J'ai eu envie de faire vivre cette femme, avec un quotidien cruel et sordide, ses souvenirs doux ou amers, ses rêves détruits, ses hantises, sa mauvaise foi naïve et aussi son courage. Mais j'ai choisi de ne pas moderniser son univers, pour que les résonances actuelles de son histoire ne soient pas imposées aux spectateurs mais naissent en lui comme en écho de son identification au personnage.   Texte et mise en scène Claudine GUITTET - Mise en mouvement Guérassim DICHLIEV - Chorégraphie Robert RICHEMONT - Musique Emmanuel D'ORLANDO - Conception visuelle Gladys LE BIHAN. Avec Antoinette SENIOR et Philippe CASTAING   Mythe du sacrifice de l’enfant, c’est-à-dire de l’innocence, de l’espoir, des valeurs de la vie, l’histoire d’Iphigénie est liée à des problématiques très actuelles: perversion du pouvoir, rapport entre dieux et religions, entre morale d’état et droits de l’homme. Elle parle des kamikazes et du terrorisme, des guerres fratricides et des guerres de religion ; de ces enfants iraniens que leurs parents envoyaient courir dans les champs pour faire sauter les mines et permettre aux soldats de se battre… Par ailleurs elle amène à réfléchir sur la place des femmes dans la société. Enfin elle pose la question d’une possible résilience et, pour tout dire - choix et responsabilité - celle de la liberté.  Temple de Tauride. Ce soir, Iphigénie doit sacrifier un Grec sur l'autel d'Artémis. Comme chaque soir depuis vingt ans. Mais aujourd'hui, Iphigénie est prête à désobéir.   LA MISE EN SCENE associe très étroitement théâtre, mime, danse, musique, jeu de l’ombre et de la lumière pour rendre visible le parcours intérieur d’Iphigénie, restituer l’intimité des personnages, l’authenticité et la violence de ce qu’ils vivent et ressentent. Bande annonce "Le choix d'Iphigénie"   (30 secondes d'attente environ)   Le texte de la pièce Le Choix d'Iphigénie  est disponible sur commande. 5 € TTC par brochure + frais d’envoi     «Le Choix d’Iphigénie ouvre les portes du théâtre au plus grand nombre… La magie a opéré.» Les Nouvelles de Rambouillet. « Les 24, 25 et 26 novembre , très vif succès pour la création de la pièce Le Choix d’Iphigénie, écrite et mise en scène par Claudine Guittet. Un thème intemporel servi par un jeu théâtral, interprété par Antoinette SENIOR et Philippe CASTAING, ainsi qu’ un esthétisme remarquables. » Journal municipal de St Rémy-lès-Chevreuse « Claudine Guittet signe ici une pièce originale et forte. Elle revisite le mythe d’Iphigénie avec bonheur tout en soulignant implicitement ses résonances actuelles. Sur scène deux acteurs : Antoinette Senior, magnifique Iphigénie, et Philippe CASTAING, Oreste impressionnant. Deux acteurs, mais beaucoup de personnages… La force du spectacle réside à la fois dans la tension intérieure des personnages, dans l’intensité de leurs relations et dans l’action qui tient jusqu’au bout le spectateur en haleine. Car au-delà de l’histoire, ce qui se joue sur scène est le destin d’une femme prise au piège par les forces de pouvoir qui dirigent sa vie. » La gazette de Bougival  Pour les professionnels

Les projets

 Contes du cœur qui bat

Ce projet est l'aboutissement du travail amorcé en 2008 par Charlie DALIN, musicien-percussionniste et créateur sonore, Claudine GUITTET, comédienne, Irina ZHEKOVA, chanteuse, et Maria COSATTO, plasticienne.

Deux réalisations sont en cours  sous le même titre :

- Un CD de contes mis en musiques

- Un spectacle restituant la façon dont les contes accompagnent, expriment, décryptent le parcours de l’être humain à la conquête
  de son autonomie et de sa liberté intérieure.

Les stages

La Compagnie propose

des stages de mime

à Paris

avec Guérassim DICHLIEV

ancien assistant du mime MARCEAU

La Compagnie Vue sur scène

propose des cours particuliers de théâtre 

et des stages...

Préparation aux concours d’entrée au Conservatoire ou dans des écoles de théâtre.

Option théâtre au baccalauréat

Stages seront proposés dans l’année : communication non verbale, MOTS et VOIX, etc..

Durée - Public concerné - Lieu et dates :

contacter Claudine GUITTET au 06 14 63 12 21

Les ateliers

"Disons-le sereinement, en poésie comme dans les autres domaines artistiques, la femme a le plus souvent été cantonnée à un rôle subalterne : muse, confidente, consolatrice…

La valeur péjorative de l’appellation

« poétesse » en dit plus que de longs discours. La question n’est pas de débattre s’il y a ou non une poésie féminine. La question est de mettre en lumière l’apport, à travers l’histoire, des femmes poètes et leur présence remarquable dans la création contemporaine.

Ce pourra être aussi l’occasion de considérer les représentations du féminin dans l’imaginaire poétique,

au-delà des stéréotypes de la célébration amoureuse."

Jean-Pierre Siméon

Femme - Muse

Femme - Repos du guerrier

Femme amoureuse Femme Harpie

Mais aussi

Mère Courage

Liberté guidant vers la victoire

Femme engagée luttant sur tous les fronts

Couleur femme :

singulier accord pour un éventail infini

de mots, de voix et de regards.

Les liens

Saint-Rémy-lès Chevreuse